你非我的眼。

關於我的相機與我的攝影。

最近有一種感覺，越是想拍下眼前美麗的東西，就越難在照片中傳達同一種感覺。而且往往礙於器材所限，拍出來的，跟想像中的，跟眼前看到的，又總有點距離。我了解，這是我選擇的相機，我選擇的路，所以沒抱怨甚麼，也不想改變。我想，相機不可能是我的眼，它只可是我的手，或我的紙和筆，或只是一種工具。

所以我慢慢開始不去拍下眼前看到的真實，而選擇把更多的想法更多的情緒放進去。按下快門一刻，到照片公開之前的剪裁調整，都帶有某時某刻的感覺。（用菲林/底片/膠卷拍出來的照片，還是盡可能不去用Photoshop破壞Analog的意義，只是有時還是按需要地調一下對比光暗，把重要的東西呈現出來。）

攝影，於我只是一種「手法很簡單」的創作藝術，照片背後的人物、景物、時間、光影，最後都只會融合成一個主題，一些意思，一點想法在一個平面上表達。縱然裡頭沒有人生大道理，沒有決定性瞬間，沒有文化符號象徵意義。只是我偶然想到的甚麼甚麼。在這個過程之中，其實我已經忘掉了所謂的真實，反正我拍的不是美景也不是美食，我沒有預計有人會從中提起興趣去問「這個地方很美，到底是在哪裡。」我知道我的照片，絕大部人看完就算。

「做了，無實際意義。不做，也沒人在意。」不只是藝術，生活裡頭很多東西都是被人這麼看待。至少九成香港人會認同這個想法，不是麼？我們就是這樣，對於很多沒有意義沒有利益的事情，總是任由它自生自滅。我從沒期望過拍這些沒人在意的照片會從外界得到甚麼，我只是想從中找到一些自我的快樂與滿足感。如果某日有人認真地跟我討論某張照片怎麼拍、想表達甚麼，又或是由衷地說句：「我喜歡你這幅照片的甚麼甚麼…」其實已經是一種額外的鼓勵。至少讓我相信，即使做了多麼渺小的事情，還是能泛起過一陣漣漪。

沒有色彩的想法。

跟新相機拍到第三卷，這卷滿有意思。

這次用了一卷Konica VX400的黑白菲林，第一次的黑白攝影。老實說，我還是喜歡強烈的對比，而這菲林看似還是偏向灰一點，太曖昧太溫溫吞吞，最後還是忍不住手要適量地推高一下對比度。（而上圖是沒有調過的。）

 

（這個就有調整過了。）拍照時沒刻意去想怎麼遷就「沒有色彩」的問題，只是偶然想想「這個線條應該有點意思」。

 

或者是我們腦海的想法與習慣規限著，黑白照都應該是沉重的。但我們忘掉了，曾經很多年前，當世界只得黑白菲林，我們還是這樣地攝影。

 

選了十幾張相貼上flickr，都是自己看過、想過之後覺得能夠代表著這個「失去重心」「忽略了簡單的美好」的城市的一面。至少這是我眼中看得到、感覺到的城市。畢竟於我這個絕少拍人像的人而言，所得的影像多多少少都有點抽離與冷漠。

 

如果你覺得照片中的花沒有顏色讓你感到很鬱悶，就請你在心中用你喜歡的顏色驅趕那黑白吧。

Whatever.

六月下旬某個下午，心血來潮就把近兩年的菲林攝影作品編成一本私人影集。用的是Blurb。等了我足足一個月有多。

這本東西是沒有文字的，所以一個下午就把它做好，也隨便寫一些沒人想知的事。

書名：因為第一個用菲林拍的Facebook Album也叫Whatever。就是很隨意地拍一些沒價值的東西。

頁數：120

大概根據菲林拍照的時序而定先後。

影景影物佔絕大多數，也有本人的自拍照。

用過六部相機，N卷底片（沒空去數）。沒有Photoshop過，就根據沖印店的喜好調整。

很多相片之所以有幸放進去，其實除了自覺拍得較好之外，都因為一些私人感情、想法的投射。上圖的牛牛可算是本人Top Favourite之一。

內頁大都是全版全版的大圖，偶有的兩次創作，偶然用上反襯（沒有人會明白反襯對比在哪，除了我自己），再給我多個機會再設計過的話，我想我會用上留白。

這本東西的成本比起沖晒相片放相簿貴很多啦，但拿到了實物在手，又感嘆一切都是值得的。

一個不解之謎，應該是由美/英/歐寄過來的東西，不知道為什麼在包裹紙皮上竟然貼上了香港郵票$16.40。

雖然說沒有文字解說，但還是寫了一個類似"序"或"To:"的東西。

又一次證明去沖晒菲林，店家的掃瞄像素真的好重要。有些照片就是因為像素太低，被我放棄了或修改過才可以放上去。

不作公開發售（因為無人會想買，雖然我都想賺錢），朋友有緣到訪也好，心情好才拿出來獻醜。

我期待下一本影集，應該可能只用MJU II的照片。也期待胎死腹中爛尾了兩年的那本歐遊日誌也可以早日出世。

新寵兒與我

早兩天來到我家的新寵：Olympus mju II。拆開包裹看到那滿身的小傷痕，沒有感覺很壞，沒有感到太意外。竟然連一個完美主義者都不再追求99% New，我還是有進步過，也許經過很多挫折之後，我終於明白了世事不盡完美，更接受了自己往往也是不完美的一個。

這幾年我入手過好多舊相機，從最初的傻瓜機到手動機到自動曝光又回到傻瓜機，學懂了那麼多之後，原來我還是想走一條簡單的路。這一路走來，我漸漸了解到用這些簡單的相機有很多不足之處，例如我不能隨心所欲拍那些淺景深人像，更沒有氣勢磅礡的廣角風景，遑論那些甚麼500mm大砲的「打雀相」，甚至連簡簡單單用微距模式拍桌上的食物相都不可以。我知道器材很重要。

但我就是有我的固執，我就是要選擇這些簡單的相機。我喜歡這些要互相遷就妥協的小相機。有自己的脾氣缺陷，有自己的獨特之處，才像我。

就如現在的我一樣，我完全知道當初我可以選擇一條有付出有回報的路，但我就是不想放棄我自己的生活方式。我喜歡，我有權利去選擇，我不想後悔，我不要後悔。謝謝陪伴我一路走過來的人和事。

突破

最近思緒很混亂，不是有很多東西在腦裡飛來飛去，而是有點遲鈍，好多時候都控制/了解不了自己的思想，所以寫字變得有點困難。或者更應該寫多點去把思緒搞清楚。

把最近去台灣旅行拍的照片看完又看，感覺良好的是覺得自己對於FED50相機本身總算摸熟了；但然後跟別人的作品作個對比，覺得要進步始終是自己而不是器材。翻看照片的時候，我始終覺得自己在漫無目的地Snapshot。有時候同一個場景重複地拍了十多幅，風景是美，但沒有人可以道出每幅照片的分別。我很不喜歡這樣。

你或者會說「旅行拍照就是這樣呀，見到美景就想拍下來很正常」。但對於我而言，拍照是想記下某一個畫面，某一刻悸動，某一種心情。照片都是自己欣賞的，我想每張都記載著「我」。用了菲林之後思考多了，珍惜多了，但我還是需要控制那遊客的心情，想做到更準確更不浪費。我時常都想著，想拍一卷菲林36張，每一張我都覺得很完美很有價值很有意義，沒有一張可以被忽略被取替。而不是現在拍200張才挑出30張。

這個諸多要求的完美主義者最近把之前兩年多的東西都做一個總結，然後決心來一個新的開始，展望將來、努力追求一種突破，實現到上文所說的東西。突破不是叮一聲突然出現的，那是一個有了覺悟以後慢慢修正的過程。或者其實概念上我沒有多大改變，但有時候突破就在於那實踐力道的改變。

我時常覺得這種寧缺勿濫的態度在這個社會之中實在很不入流，尤其是拒絕漁翁撒網的這一環，時常讓我在生活中錯失很多機會。「機會是留給準備好的人」，我還在準備中，就讓我慢慢來，你慢慢等。等不了就不要等，我不在乎。

三亞見聞錄之留住溫度速度感情和態度。

承上篇。

到底最後，我在旅行時用了多少卷菲林呢？

只是四卷半。

也因我其實沒多去景點，也不是長期相機隨身掛頸。所以我從來都做不了一個攝影狂熱者（簡稱龍友），因為有時候，我嫌麻煩。

以下是欣賞照片時間。

如火

海邊

在水中央

最近開了一個Flickr的帳戶，把這次旅行的照片都精選了一堆放了上去，而沒有選擇放上面書。某天也看到了一個名叫Fluidr的網站，感覺上介面的確比Flickr好一點，也可點此觀看我的相簿。本Blog亦已新增了Flickr的Widget。

的確Picasa在圖像編輯、管理、上載各方面都令人滿意，但在Photo Sharing及網上的介面方面，感覺好像Flickr的介面來得貼心一點。即管用一次Yahoo!的服務吧。

明天就要飛走 之 去旅行丫拿

其實本篇重點，一目了然：明天去旅行。「復活節公眾假期不是快要完了嗎？」「我額外從少得可憐的年假中抽調幾天來組成這個十天悠長假期嘛。」地點日期，其實不是秘密，只是（有命）回來了，再談。

落筆一刻，還是未收拾心情與行李的，但偏偏有心情時間在煩惱以下這一個環節—現代人旅行三大必需品之一：相機。

即使時光倒流到上一次外遊，我仍然是沒有這個問題的。相機？一部「DC仔」一張高容量SD Card兩顆鋰電池而已，談不上甚麼煩惱。然而自從生命中再度遇上菲林攝影之後，一直很期待用底片來LOMO一番，但現實上，問題是存在的。

問題一：到底我需要攜帶多少菲林/底片/膠卷呢？

翻查紀錄，我從前歐遊時期帶著數碼相機，一個四天三夜的週末自由行大約可以生產出三至四百幅JPEG，而現在相信隨著按動快門的成本急增無限倍（註：設數碼相機按一下快門成本為零，即使我每消耗一格底片成本為一元也好一毫也好，怎麼算也是無限倍嘛…），相信在這方面應有節制的，所以我的答案是九卷。(36 * 9 = 324)

（註：由於有一卷重複了，拍照時躲在後方）

問題二：到底我又應該攜帶多少部相機呢？

需知道有外國發燒友外遊一次可以帶十部相機在身的，本人自問體溫正常，沒發燒到壞腦，於是採取篩選法：8M被我遺棄了、帶大人之科學雙鏡外遊有點怪、CHAIKA 3有點雞肋（尤其是我還沒有完全修復好，是我懶。）、於是結果有了，兩部相輔相成就好。

最簡單的Blue Ribbon 配上新寵FED-50，前者拍風景後者拍瑣碎雜事人像。危機就在這了，雖知FED-50潛在問題：拍到中途出現疑似捲不了片的問題我尚未完全了解，若果每次拍到一半就卡住要回捲，那就拍不了三百多張了。（而且每卷都沒拍盡的話，很．浪．費．呀！）

唯有小心使用，祝我好運，就以底片的勇敢將我的愛去賭這下半生吧。

想跟你分手。

曾經以為你是我的唯一。

幻想著與你去旅行，與你吃喝玩樂，與你共度一段又一段美好的時光。

只是今天看到你給予我的一切，我才發覺我變了，我動搖了。還以為我會可以習慣你的隨性，甚至克服你的任性；只是我今天看到了、夢醒了，原來我做不到，改變不了我應該有能力改變的事。

認命了，不是我們合不來，只是因為我經歷多了，心態變了，才發覺我需要的安全感，你都不能滿足我。怎麼也好，我還是想感謝你陪伴過我走過的這一段路。

「儘管我們不能成為伴侶，但的確我們都有過一段很快樂的時光，更加希望我們以後成為永遠的好朋友，所以我在此好想多謝各位，希望各位可以給我們多一點空間。多謝…」（來亂的）

好啦，大概誰都知道這「分手宣言」假得很了吧？再寫下去也沒多大意思了。也是關於相機啦，SMENA 8M。其實一早就意識到沒有一個正常的觀景窗，構圖問題是挺嚴重的，於是一直都嘗試去了解去克服。只是經過幾輪嘗試，終於自覺功力不及，無論上傾向以直覺估算構圖或是走LOMO風格嘗試跳出框框都沒法營造出成功的作品。既然無法在這個瓶頸中突破，唯有在未來減少對8M餵飼底片/菲林/膠卷。

甚麼是LOMO?

當近來有朋友問起，你在玩LOMO嗎？你的相機有甚麼特別效果？我就在想這個問題。

其實我在這零零碎碎地寫了好幾段關於LOMO的意思，我自己的詮釋。只是想在這篇再整理一下，一半是為了見證我到底在這幾個月以來到底學到了多少以前從來不知道的事，一半也是好讓我得出一個結論去解釋和回答朋友。

發覺越寫越長，分重點好了。

LOMO 起源與發展

LOMO 本身是一間俄羅斯光學工廠。其中出產了一部名為LC-A的相機。在輾轉很多年以後，LC-A偶然被一群年青人發掘，那鏡頭特有的鮮艷濃烈的顏色，估焦失準的朦朧（那個年代沒自動對焦，人在興奮過度的時候就會忘掉要調對焦才拍照），邊緣位置偶然才會出現的黑角（失光），就令人著迷，也成了日後LOMO風格的幾個特點/標準。

至於發掘LC-A的那群人呢，組成了Lomography這間公司，也漸漸建立並宣揚了LOMO風格，訂立了偶然會聽到的10 Golden Rules，也包括其中最著名的"Don't Think, Just Shoot"。隨著這風潮興起，這公司也在發展自己的品牌（或復刻一些已有的品牌），例如LC-A+ (改良了的中國製LC-A)、Diana F+ (Diana原是香港出品)、Holga、Fisheye等等，都好像屬於Lomography的產品

LOMO 風格與精神

當然啦，只拿著這十個規條，拿起手機/普通數碼相機，然後可以叫成LOMO照嗎？唔，概念上可以，但當然正常的相機哪會有偏色/失焦/黑角等等的效果？看起來，最多只會像亂拍的Snapshot，但跟你在網上看過的Lomography相片，成像上還是差很遠呢。

到底那些色彩斑斕、風格迷幻的照片是怎樣拍成的？ 基本上可以透過幾個方法。

1. 去用LC-A（或LC-A+）。上面就有說過，黑角、濃色這些效果都是由這部相機做出來的。
2. 大眾認同的LOMO風格也不只是LC-A獨有啦，市面上很流行（隨處有售）的還有Diana（我恨這個女人）、Holga、Fisheye這幾個系列，算是玩具相機一類（因為幾乎整部都是塑膠製），各有其標準的特色，有興趣者自行研究一下。
3. 世上當然也不只有Lomography出品，伴隨著LC-A的興起，很多前蘇聯/東歐製的舊相機忽然都受到這些玩家留意了，較著名又便宜而且網上流通量很高的有Smena 8M (我第一次的eBay)；另一個主流就是一些玩具塑膠相機（包括第2點提及的兩部）有魚眼相機啦、四格機、八格機、陽光機之類；兩個主流的相機的品種都多到不能盡列，這邊有個"官方認可"的清單。當然也不只限於這個清單，反正你把一部奇奇怪怪的舊相機或是塑膠相機（尤其是底片/菲林/膠卷機）拿到街上拍，別人就會問你是不是LOMO。
4. 相機以外，當然菲林/底片/膠卷也很重要，Lomography 最常用的手法應是Cross-processing（正沖負），用一筒正片去拍，然後跟店家說要E-to-C，就可以了，正沖負就能做成高反差、偏色、粗微粒的效果。所以即使不用那些LOMO系的相機，用一部正常的菲林單反機，做一次E-to-C，還是可以有LOMO風格的。
5. 也可以用配件補足一下。例如彩色閃光燈、魚眼鏡、廣角鏡之類之類（主要應用於上述第1-2點提及的幾部相機），買到你窮也不可能買完。

如果不要用菲林/底片/膠卷去拍，要LOMO風格的相片還是有方法的。 市面上很多手機程式可供下載，讓拍攝時加上仿LOMO的效果，部份數碼相機都開始預載相近程式去營造那效果（甚至也有一些小型低清相機打著數碼LOMO的旗號在近年出現了）。但某程度上這跟你用Photoshop或其他軟件編輯，意義上差別不大（其實相機內置的功能也只是簡化了的相片編輯），當然如果你只想要LOMO那色彩上的效果，這些軟件當然又方便又省錢了。


那至於LOMO的精神又算是甚麼呢。那視乎每一個玩LOMO的人到底想要甚麼。 你可以選擇完全接受那些10 Golden Rules，然後搭配適當的相機和配件，目標就是要拍出風格迷幻、鮮艷奪目的照片，放棄所謂的攝影意義，自己隨意玩樂就好。

也可以選擇多一點思考，想想你拍攝的意義，拒絕盲目去亂拍一堆只有顏色沒有主題的作品（其實這也跟LOMO一開始發展出來所"訂立"的思想相違背，但也請記得，那只是有一群人在製造出來的思想與潮流），利用LOMO效果這手法去達到你想要的效果，突出你的主題。又或者你兩者皆選，反正LOMO最基本來說，根本就不是想用甚麼規則去規則攝影的人，所以，隨心去拍就好。


或者，我還會再續寫這篇長篇大論又沒人想看的"論文"。

那天，在濕地上。

有天跟朋友在面書上聊起，就決定在新年假的最後一天去了濕地公園，反正沒去過。那天隨心地跟朋友聊著笑著拍著，在寒風之中也是過了快樂的一天。

而其中一個會到濕地公園去的原因，當然是要試相機 - FED-50。感覺還不錯嘛，只是沖印了出來竟然發現後半段有好一截白片！（是因為不知名原因而令到底片捲不了，於是當下就以為用完了，累我在園內以幾乎雙倍價錢買了一卷…也浪費了地球珍貴的資源…唉，不要這樣對我這個窮人好嗎…）

抱怨完了，看風景去。


寧靜與自然美。


當世界只剩下一種顏色。

快門．壽命．時間

最近的新寵 — FED-50。上星期就到手了，只是天氣光線心情身體很多事情影響著，沒有空去拍照（也沒有空把它當模特兒拿來拍照，直到現在。）



它就是注定會壞掉的一部相機。因為它用的光電池自動測光，總有一日會老化不能再用。更何況它早在八十年代出產，在世界的另一個角落早就消耗了廿載光陰。來到我手中以後，它還可以用多久，God knows.

不過嘛，也再想想，其實所有的相機，菲林的也好，數碼的也好，其實總有它們的壽命。甚至是現今的電子產品，哪還有人期望可以用同一部相機/手提電話/電腦用一輩子都不用換呢？ 即使機能操作一切正常品質良好，用家也一直小心翼翼地使用，但總會有元件老化之類的問題。在相機來說，快門就是其中一種總會老化壞掉的零件。每次按下快門的"咔嚓"聲，其實也代表著壽命的倒數。

那又如何呢。其實沒甚麼大不了。快門會有一天損壞、光電池會有一天老化，就連我對攝影的感覺，還是相信會隨生命的浪潮而總有一天逝去。或者我會愛上別的嗜好；或者我會因為太忙碌而沒有空間心情時間再去拍照；或者這會成了我一生的興趣，但始終一天，我總要放下來，或是老了，或者病來，或是逝去。

我在想，生活之中，到底有甚麼是真正能夠抓得緊的呢。若果我們能宏觀世界萬千事物，就發現我們從來沒有得到過甚麼永恆的事情。我們所做的，在整個歷史洪流之中，就像是不停在按動快門，企圖抓住甚麼，擁有甚麼，但過後回望，才發現我們曾經用力留住的，只是一張張的相片，但相片中的光影，我們從來都不曾擁有、也無法擁有。

與其要想到我們那麼愚蠢無能，我還是想選擇忘掉那命運、那無力感，只著眼現在，瞄著那小小的觀景窗，把我想看到的，把我想記住的，用一聲"咔嚓"去留住。管它甚麼的永恆。

趣味

在網上看到了這個Toycamera Analogcolor，也是屬於近年大行其道的Photo-effect software之一，這個的賣點就是可以讓相片看起來更Analogue，像形形式式的底片相機一般，有著各式各樣的偏色、漏光、黑角效果，玩一下也不錯，的確幾可亂真，軟件的操作也算容易。

只是跟真正的Analogue攝影的感覺還是兩回事，去攝影還是快樂得多。在電腦面前Click Click Click，再多的選擇都會有玩膩的一天，但拿起相機走出去，驚喜還是繼續來。

影．我

終於都沖印完了，期待已久的半格機 - Chaika 3。仍舊沒主題，純粹試機，只是有好大部份的照片都有一個奇怪的白影（缺憾不要緊但那白影不美嘛！），希望只是偶然的驚喜好了。



我在我的空間。



人與車的流動。

太懶，不貼太多了，反正合眼緣的也沒多少。

另有一輯Blue Ribbon，放了好久才一次過拿去沖印。





興高采烈的欣賞完自己的作品後，又在想攝影的意義。對攝影開始有要求有執著還是從旅行開始，想拍下應該記住的，想留下屬於最個人的回憶，而不是人人一樣的風景+人頭留影。

然後偶然間開始接觸菲林/底片的世界，還是由"LOMO"這個字開始。想隨心拍些自己喜愛的，想來點奇奇怪怪的，想向數碼單反熱潮Say No，想自己有點打發日子的興趣。

然後在殺底片的過程中，還是感到欠了一點點快樂，大概我討厭只在現有的生活框架中去拍，然後拍下的還是走不出那些感覺。忽然明白，我期待的不是去攝影，我期待的還是去旅行，期待著我自己去出走的快樂，攝影只是一種工具、一種催化劑。

在那之前，我還是應該停下盲目按動快門，要拍的，只是快樂好了。

2009 Shopaholic Review - Camera

一年結束，驀然發現自己已成一個多元化購物狂。

不知道甚麼時候在那個網頁看到"LOMO"這個詞語，然後又不知為何真的買了幾部用菲林的相機來玩。是日又與另一部相機一見鍾情，噢。

先來的，是有緣無份的Diana Mini，共同渡過了第一晚，也是最後一晚。誰叫你只會斷片。



然後是Superheadz Blue Ribbon，最可愛最簡單的陽光機。



然後我發現陽光機滿足不了我，然後我又發現了eBay這個萬惡之地，然後我就把Smena 8M帶回來了，這部相機比我還老。



然後我還未滿足。找來了更老的Chaika 3。




一次eBay，一次期待，一張帳單。

又一個新歡

有點自相矛盾。

攝影理論就是我不想去深究的東西。



偏偏對著這新歡，說要不理會所有光圈/快門/焦距/ISO去拍，大概一卷只有幾張可見人。

所以我還是大概學了一點點，但也拒絕變得專業起來，更不要說每次按動快門時紀錄曝光值組合之類之類。甚麼都好，"大概"就好，越模糊越好。我就是想隨心一點，也不願意很刻意外出就是為了攝影（更不會去那些攝影熱門聖地）。盡量在心情好的時候，閒逛一下，拍下沿途的風光，熟悉的，平日少留意的，偶然出現的。

這就是我對所謂"LOMO"的理解，不想思考太多，也不是盲目地按快門謀殺底片/膠卷/菲林。

拍下自己喜歡的，紀錄最Personal的。

燈飾

又到聖誕，又有燈飾。這年對燈飾，尤其是維多利亞港兩岸的燈飾感覺特別深刻。以往都沒有想去看燈飾的衝動，這年呢，更加不想。

也許是每天下班乘小輪的關係，兩岸要看的都看夠看膩了，但更強烈的感覺是：大部分都不太美。（個人覺得唯一一個還不錯的，就只是半島酒店的那個，感覺挺壯麗的。）所以路過海港城的時候，看見無數的男女老少拿著單反機拍拍拍，我就想：這個世界怎麼了？

大概是香港其實沒甚麼好的攝影題材，而龍友的人數又近年暴增了，於是唯有對著一大堆燈泡拍拍拍吧。與其說是在龍友真的想拍下那些"很美"的燈飾，倒不如是那些商場為了滿足這些人"想拍下甚麼來炫耀些甚麼"的慾望達到吸引人流的目的才擺下那堆燈飾吧。

對了，這篇文很負面嗎？的確，我對這些都很反感。我從來都不喜歡或不認同這種所謂專業攝影的思想。你有你喜歡，隨你。

第三卷菲林

也是第一卷E-to-C。掌握了陽光機的意思，也幾乎沒有拍到一些一片灰色(under-exposure)的照片了。也是時候要再進一步學習拍好照片了。

上一個年代的原始人

其實一直都發覺在某些生活細節上，我是一個原始人。

1. 肥皂而不是沐浴露。其實這不是從小的習慣，是近年來的一個改變。不知怎麼的，用肥皂擦身就是會給我一種很親密的感覺，是一種與死物建立的親密關係，而沐浴露是完全沒有的。每天它見證著我身體微妙的改變（希望不是變胖），我感覺著它與我的摩擦、結合、消耗與終結…哪個人會像我一般對肥皂有那麼多幻想與感情？

2. 剃鬚刀而不是電鬚刨。所以我算是很懶的，不可能每天都用，也幸好鬍鬚生長速度偏慢，用不著每天都用，要是每天都洗臉+塗泡泡+慢條斯理地刮+事後清潔保護，光陰又消耗不少。（是夜又刮破了皮膚流血了，第二次）所以很多時候問朋友你用哪種鬚後水，沒多少人可以答到我（電鬚刨有那麼好嗎）。

3. 菲林而不是數碼單反。近年來身邊多了很多朋友成了龍友，單反(DSLR)不離身，拍拍拍，我倒是沒啥好感，尤其是在用術語對話時(光圈/快門/ISO/鏡頭分類之類之類)，聽不懂，只能在旁Dead Air。也因為自命體內常存的一點藝術家脾氣/性格，我投向LOMO的懷抱，從不規則與隨心之中找尋我的快樂。

是日亂拍沒主題的作品一張，算是整卷底片中光線最好的一幅了



寫畢，在想，與其說自己是原始人，還是用怪人來形容我來得貼切。

Try to Fail

第一卷（也是最後一卷）過期菲林。好像是ISO100?

學會了原來這些日光機連室內都拍不了，沒陽光就沒法子。
（所以以上的沒有放入那堆灰灰黑黑的照片）

總算是一堂課一個教訓。
（另一個小教訓就是要記下自己用了哪一筒，免得花錢沖一卷空白的底片…）

無福消受

凡是我喜歡的玩意，我都得不到。

誰會想到你買得起都玩唔起呢？

我經常都買到有問題的產品，有問題在於你買我又買，你好地地偏偏我出事，難道這就是天煞孤星？

下決心買一部Diana Mini，回家關上門，拿起來拍拍拍熟習一下，拍了幾張就出事了，一打開，底片卡了，拉斷了底片的一串小孔，心想：唔係嘛？

好。我很樂觀，拿起第二筒，再試。

OK，又到了第六或七張，捲底片又出事，一打開，心想：X！我個兩筒過期菲林呀！

然後打電話，問一下退貨手續，沒甚麼大問題，把它還原放進包裝盒裡，明早就要說再見了。

臨放回包裝盒之前拍下遺照（故意crop正方形），證明我曾經擁有，卻無法天長地久。

心情很差，還望明天的新歡正正常常吧…